無意間在Netflix上看到這部《百日紅》，沒想到Netflix竟然有日本動畫片！（還有排球少年）
（2015上映的日本動畫《百日紅》）
主要藉由女主角是阿榮（葛飾北齋的女兒），描寫葛飾父女的生活
沒啥特殊劇情的，就是看他們畫畫
（《神奈川沖浪裏》，葛飾北齋最著名的浮世繪作品）
葛飾北齋是日本非常著名的浮世繪大師
沒聽過這個人，但應該多少看過這幅畫
什麼是浮世繪
何謂浮世繪？其實就是木版畫。那什麼是木版畫？簡單來說就是一種印章
只是一般的印章是刻字的，而浮世繪則是刻圖像
繪者把稿畫好交給工匠，工匠再把圖畫刻到木板上。完成後，這個木板就可以像印章一樣，重複地在各種媒材上複印出跟原本相同的圖像。從此，就可以大量的在書本上、紙張上印製相同小插圖，而不需要手工逐一繪製。大量印刷的技術，導致傳播成本變低，普通人也買得起，漸漸浮世繪成為居家和公共場所常見的裝飾。因此浮世繪並不是什麼艱澀難懂的東西，其實就是一種印刷技術上的突破。
除了書本小插圖，浮世繪也用在廣告上面。江戶時代的風俗行業很發達，也會張貼許多小海報招攬顧客，因此春宮主題也變成當時浮世繪很重要的題材。別看葛飾北齋畫的《神奈川沖浪裏》如此的澎湃正氣，但他其實是畫A圖的大師。在《百日紅》動畫中，可以看到當時有很多的畫家都在畫春宮圖。
葛飾北齋的《章魚與海女》，最早的觸手Play
另外值得一提的是，印象派出現跟浮世繪有很大的關係
浮世繪作為一種印刷手段，可以大量的產製印刷品。量一多，最後就被當成廢紙一般的存在。跟現代一樣，我們也不認為廣告單不是什麼值得收藏的產品。
因此許多浮世繪就被當成廢紙，當成貨運時用的的緩衝物，隨著瓷器送往海外。很多人看到這些從日本來的包裝紙，讚不絕口，浮世繪因此開始西方國家流行起來。尤其是印象派大師莫內，特別喜愛浮世繪。現在去看巴黎吉維尼莫內的故居，餐廳中可以看他收藏的一些日本瓷器還有浮世繪作品。
19世紀，精準嚴謹學院派藝術幾乎發展到了極致，藝術家們開始試圖尋找新的表達方式。因此浮世繪那種不拘泥透視、形狀、比例，專注於感覺和情慾的繪畫風格，大大的啟發了這些畫家，也間接地導致了注重描繪印象和感覺的印象派出現。
（莫內的老婆卡蜜兒）
因為喜歡日本文化，莫內讓老婆打扮成日本風格
＊備註：除了木版畫，還有所謂的銅板畫、蝕刻版畫。原理都是相同，只是媒材不同。木版畫雖然很方便，但還並不能無限制的複印。因為木板會因潮濕而變軟，這樣圖章就失去原本的模樣了。必須到銅板畫、蝕刻版畫，才能接近無限制地複印。
從《百日紅》看江戶時代
我不太會解析劇情寓意之類的東西，但在《百日紅》中，我覺得有一些很有趣的江戶日常。
在動畫中，最讓我驚訝的劇情就是這段了——因為缺乏經驗，主角阿榮無法掌握春宮圖的精髓。失望之餘，阿榮跑到了妓院和男妓共渡一夜，尋求靈感。
我看到時嚇傻了，沃草，江戶時代的女性可以隨便上妓院?!@0@
原來，日本江戶時代並不像中國那樣保守，除了風俗行業盛行之外，只要你情我願，婚前性行也並不被認為是什麼怪事。此外，同性戀風氣也算流行，有些男性會上妓院找男妓，也存在很多男男春宮圖（最早的BL漫畫啊！）
根據《日本人默默在想的事》這本書，江戶時代的戀愛和婚姻是被切割來看待的，婚姻是用來保障財產的繼承，是家庭與家庭間的關係，因此父母決定。但戀愛則是個體之間的關係，是一種情趣，是一種娛樂。除了已婚婦女之外（為保證子嗣血統純正），未婚男女、已婚男性只要你情我願可以任意的自由戀愛。戀愛跟婚姻兩者沒有絕對的關係。
葛飾北齋的女兒——阿榮
最後回到女主角阿榮。雖然比不上父親葛飾北齋有名，但阿榮（原名：葛飾應為），其實也是個出色的畫家，有「江戶的倫勃朗」之稱。
倫勃朗(Rembrandt)，被稱為荷蘭歷史上最偉大的畫家。其特色就是用善用光影來創造戲劇效果。
我個人蠻喜歡倫布朗的，因為我個人喜歡重口味的戲劇感（感覺我看文藝片一定會睡著（XD
（倫勃朗的《夜巡》，世界三大名畫之一）
可以看到倫勃朗善用明暗對比，創造了近乎舞台劇式的戲劇效果
（葛飾應為（阿榮）的《吉原格子先之圖》）
＊吉原其實就是當時的紅燈區
其明暗的使用，確實跟倫勃朗有相似之處
總結來看動畫《百日紅》其實沒有什麼大起大落，劇情樸實平凡。
如果對浮世繪、葛飾北齋沒有興趣，我認為沒有必要特別找來看的。
但仔細看的話，這部片真的藏著很多很有意思的細節。
尤其是他們的生活日常，會有種「原來江戶人是這樣的啊」的感覺。
鑽研一下是可以學習到很多有趣的日本文化的
